Организацията на Награда за шум 2021 Тази седмица обявиха списъка на финалистите, които ще се борят за тази награда, която отличава най-добрия национален албум за миналата година. Сред финалистите се открояват Zahara, Rufus T. Firefly, Alizzz, Baiuca, C. Tangana, Vetusta Morla или Kiko Veneno.
Работите на финалистите се избират чрез приноса на членове на сдружение PAM (Асоциирани музикални журналисти). Всеки от тях предлага 12 албума, публикувани от декември 2020 г. до декември 2021 г., които да съставят списъка с финалисти за Noise Award 2021. А победителят? Той ще възникне от нов кръг от консултации, който ще бъде отворен до 30 декември и ще бъде предоставен на церемония, която ще се проведе следващия януари.
Запознайте се с финалистите
Искате ли да знаете националните албуми, които се състезават за наградата Noise Award 2021? Може да сте чували няколко - особено ако сте внимателни към нашите музикални новини- но това може да е чудесна възможност да откриете други. И защо не добавите няколко песни към любимия си плейлист.
- „Трябва да има нещо друго“, от Alizzz (Уау музика). Това е дебютът на каталунеца Alizzz, един от най-търсените продуценти днес, чиято работа беше призната на последните награди Latin Grammy. Проект, съставен от 10 песни и с електронни фънки ритми, който е в сътрудничество с изпълнители като Rigoberta Bandini, Los Planetas, Little Jesus или Amaia.
- "Embruxo", от Баюка (Плоско изследване). Алекс Гилян продължава да изследва галисийската традиция от съвременна гледна точка, смесвайки традиционна галисийска музика с електронни звуци, в този негов втори албум, в който има множество сътрудничества.
- "La Contraçeña", от Калифато ¾ (Разбиване на бас рекорди). След дебютния си албум “Puerta de la Cânne”, Califato 3/4 се завръща с нов албум, който е по-малко солен и по-автентичен от предишния, но също толкова отмъстителен, борбен и шегаджия. Албум, който предлага авангардна визия за фолклора и електрониката на XNUMX-те.
- „El Madrileño“, от К. Тангана (Sony Music Entertainment Испания). Седмият албум на C. Tangana представлява нов обрат в кариерата му, един от най-рисковите. Темите, които съставляват албума, се раждат не само от изследване на най-градския фолклор от края на 80-те и началото на 90-те, но и от връзката на идентичността с произхода на испанската музика и собствения живот на художника. Така че не е странно да откриете толкова разнообразни сътрудничества като тези на Андрес Каламаро, Хорхе Дрекслер, Токиньо, Хосе Фелисиано, Кико Венено, Ла Хунгара, Тонино Валардо или Елиадес Очоа, наред с други.
- „Hilo Negro“, от Бурито Качимба от Derby Motoreta (Primavera Labels / Universal Music). Като „перфектен римейк на истински андалуски рок, подходящ от гледна точка на бициволадори от космоса“, този втори албум на Бурито Качимба от Derby Motoreta описва официалното прессъобщение на Primavera Labels.
- "Глад", от Кико Венено (Кико Венено). С фламенко и електронно звучене, “Hambre” събира десет нови песни с по-проблемен, минималистичен и тъжен тон от тези на предишната му работа, Sombrero Roto. „Облог, сякаш за извличане на яростта и корените на старото фламенко, но със съвременен звук“.
- "KOKOSHCA", от Kokoshca (Sound Boy). Kokoshca се фокусира върху това ново едноименно произведение в добре познатия му аспект на създателите, отлагайки, по-експерименталния му дух. Колекция от десет песни с добри припеви и свободно интерпретируеми текстове за всеки човек, който ги слуша.
- "МКМК", от Майка Маковски (BMG Rights Management and Administration SLU). «Той е директен, в групата, енергичен и суров; Вероятно е рок албум, въпреки че, както винаги в моята работа, има песни, които убягват от лейбъла. Песни, които говорят за свързване, за събиране, за загърбване на тази система от нещастие." Така го е определила самата художничка.
- "Clamor ”, от Мария Арнал и Марсел Багес (фин печат). Приемствеността и еволюцията вървят ръка за ръка в този нов албум на дуото. Албум, който е по-експериментален от предшественика си, въпреки че се корени в популярната испанска песен, която се основава на звуците на електрониката и природата, както и на използването на гласа като инструмент.
- Морган "Реката и камъкът" (Северни рекорди). Темите на този нов студиен албум на Morgan са концентрирани между фолк-рок балада и блус рок. Има дузина, записани заедно с Кампи Кампон като продуцент и завършени от Стюарт Уайт към миксовете.
- „На юг в долината“, от Кике Гонсалес (Рок култура / Warsaw Records). С подчертан екзистенциалистичен характер, новият албум на Madrilenian Quique González поставя пейзажи пред истории и предлага единадесет песни, спокойни и успокояващи.
- "Дългото утре", от Руфъс Т. Светулка (Orange Lake Records). Rufus T. Firefly по някакъв начин скъсва с миналото си, за да прегърне душата в този нов албум, съставен от осем песни с голямо инструментално богатство и поглед към седемдесетте.
- „Аврора и Енрике“, от Солеа Моренте (Elepant Records). Истински и фламенко, Soleá композира всички песни в този нов албум, които е препоръчително да слушате от началото до края. Защото въпреки че песните имат различни темпове и стилове, те споделят атмосфера, която им придава съгласуваност.
- "Cable a Tierra", от Ветуста Морла (Малко салто). Cable a Tierra е шестият студиен албум на Vetusta Morla, колекция от 10 авторски песни, в които групата изследва звуците и ритмите на фолклора от тук и от другата страна на Атлантика, без да се преструва, че го присвоява, а по-скоро интегрира всичко в собствения си звук, за да създаде нови естетически и музикални форми.
- "PUTA", от Захара (GOZZ Records). PUTA е концептуален, сърцераздирателен и катарсичен албум, в който Захара е повърнала всичко, което е в него: живот, скърби и омраза. Албум, в който той е имал помощта на своя партньор и приятел Марти Перанау като продуцент.