这个月可以看到的画展

绘画展览

每个月我们都喜欢 Bezzia 提出不同的文化计划。最后一个与摄影有关 剧院. 然而这一次,他们 四场画展 那些与我们有关的。 从二月份开始可以在马德里、巴塞罗那、毕尔巴鄂或科尔多瓦等城市看到展览。 这加入了我们可以在我们的城市全年享受的常设展览。

奥雷莉亚·纳瓦罗。 亲密的诗学

  • 日期:4 年 17 月 2022 日至 XNUMX 月 XNUMX 日。
  • 地点:科尔多瓦美术博物馆。

这是艺术家的第一个个人展览项目,汇集了她不同创作阶段的作品。 从一开始,他就与 Muñoz Lucena 分享了对 costumbrista 主题表现的兴趣。 直到他形成了一个个人的想象,这是他自己创造性敏感性的结果,居住着更自然主义的女性形象,远离主流的刻板印象。

奥蕾莉亚·纳瓦罗

Aurelia Navarro 被认为是亲密关系的画家,在她的作品中构建了一个复杂的女性角色世界,她们声称拥有自己的空间来保护自己的隐私。 主角是来自他们周围环境的女性形象。 孤独的女性,隐居在她们的内心世界中,这使她们能够深入研究自己的情感和心理方面。 在这些作品中,作者展现了她作为色彩大师的超凡能力,从笔触珍贵细腻的画作,演变为更具表现力的发票。

从野兽派到超现实主义:巴黎现代艺术博物馆的杰作

  • 日期:11年2022月22日至2022年XNUMX月XNUMX日。
  • 地点:毕尔巴鄂古根海姆博物馆。

从野兽派到超现实主义

巴黎现代艺术博物馆 (MAM) 和毕尔巴鄂古根海姆博物馆展示了基础艺术家的约 70 件杰作,回顾了 MAM 收藏的历史,以提供在XNUMX世纪头几十年的巴黎。

MAM 是为历史悠久的国际展览(1937 年)而建造的,用于收藏巴黎市的现代和当代艺术收藏品。 由于巴黎艺术界相关作者的重要作品收购,随后几年的资金得以扩大。 然而,MAM 直到 1961 年才正式作为博物馆开放。赞助人是该项目的主要支持者,尤其是 Maurice Girardin 博士,他在 1953 年对博物馆的遗产成为现代大师系列的核心,其中包括野兽派和立体派作者,以及巴黎学院的代表。

法国风味及其在西班牙的存在

  • 日期:11年2022月08日至2022年XNUMX月XNUMX日。
  • 地点:Mapfre 基金会。 回忆,马德里。
  • 策展人:阿玛亚·阿尔扎加。

法国风味

一个跨领域的项目,如“法国品味”,涵盖如此广泛的历史时期,如果没有其历史背景,就无法理解。 从这个意义上说,展览还涉及使这种演变可见的方面,例如外交关系、收藏历史或国家认同的构建。

通过大量的绘画、素描、雕塑、奢华和装饰艺术品以及日常用品,展览旨在深入探讨法国品味在我国的演变。 该项目是广泛研究工作的结果,它揭示了被认为已经消失的作品。 展览得到西班牙国家图书馆、毕尔巴鄂美术馆、普拉多国家博物馆、蒂森博内米萨国家博物馆、浪漫主义博物馆、装饰艺术博物馆或国家遗产等西班牙重要机构的支持。 以及杰出的私人收藏,其作品首次在展览中展出。

路易斯·克拉拉蒙。 沉船和风暴

  • 日期:21年2022月1日至2022年XNUMX月XNUMX日
  • 哪里: Espais Volart。 维拉卡萨斯基金会。 巴塞罗那。
  • 由 Sílvia Martínez Palou 和 Àlex Susanna 策划。

路易斯·克拉拉蒙。 沉船和风暴

Luis Claramunt(巴塞罗那,1951-Zarautz,2000)的作品选集展览旨在回顾他令人眼花缭乱的 XNUMX 年职业生涯,同时证明他是加泰罗尼亚最个人、最激烈和最具戏剧性的加泰罗尼亚艺术家之一。 XNUMX世纪下半叶。

出身于巴塞罗那Eixample的豪门之子,18岁就离家出走,沉浸在最流氓的巴塞罗那,接受吉普赛文化。 早年,他的绘画作品包括一系列非常明显的影响——从毕加索到蒙克,经过戈雅、梵高、古铁雷斯索拉纳或诺内尔——。 但逐渐地,他使用越来越多的手势或书法语言创造了自己的表现主义意象。 不知疲倦的流浪者,他从街头生活和他的主要作者那里汲取了灵感,例如史蒂文森、康拉德或蒙弗里德,他们都是以第一人称生活的海上戏剧冒险的叙述者,艺术家以非常个人化的方式重新创作.

如果是在你的城市,你会毫不犹豫地去看哪些画展?


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