7 mga exhibit ng sining na magdadala sa iyo sa museo

Paris, din ng siglo -art eksibisyon

May mga nagsasamantala sa kanilang bakasyon upang masiyahan sa gusto nila ngunit hindi maglaan ng oras sa buong taon. Kung ito ang kaso at sa tingin mo ay naaakit sa sining, ikaw ay swerte, dahil sa panahon ng tag-init ay masisiyahan kami sa maraming Mga exhibit ng sining pansamantala at/o itinerary. Sa Bezzia Nais naming ipakita sa iyo ang ilan sa mga pinaka-namumukod-tangi; Ang mga eksibisyon ay magpapasaya sa iyo sa pagpipinta, pagkuha ng litrato at/o fashion.

Paris, pagtatapos ng siglo

Ang eksibisyon na 'Paris, fin de siècle' ay isang pambihirang okasyon upang tingnan ang mga gawa ni Signac, Redon, Toulouse-Lautrec at kanilang mga kasabayan. Nakatuon ang eksibisyon French avant-garde pinakamahalaga sa huling bahagi ng ikalabinsiyam na siglo, lalo na sa Neo-Impressionists, Nabis at Symbolists. Isang daang piraso, kabilang ang mga kuwadro na gawa, guhit, pag-ukit at gawa sa papel, na kabilang sa pribadong pondo ng Europa, kumpletuhin ang isang koleksyon na sumasalamin lamang ng isang sandali ng matinding kaguluhan sa politika at matitinding pagbabago.

  • Petsa: Mula Mayo 12, 2017 hanggang Setyembre 17, 2017
  • Kung saan: Guggenheim Museum Bilbao

Si David Bowie ay

Si David Bowie ay

Ginawa ng Victoria at Albert Museum sa London, ang 'David Bowie is' ay nakatanggap na ng higit sa isa at kalahating milyong mga bisita sa walong lungsod na naka-host dito sa ngayon, tulad ng kabisera ng Ingles, Berlin, Paris o Chicago, kung saan Ginagawa itong pinakapasyal sa 164 taong kasaysayan ng museyong British. Pinagsasama-sama ng eksibisyon ang higit sa 300 na mga bagay, kabilang ang mga litrato, cover ng album, sulat-kamay na mga titik, orihinal na kasuotan, disenyo ng entablado at hindi nai-publish na materyal mula sa mga konsyerto ng artist noong nakaraang limang dekada. Isang hanay na nagbibigay-daan sa bisita na galugarin ang Karera ni David Bowiemula sa mga unang taon ni David Robert Jones bilang isang batang London artist sa internasyonal na kilalang artist na si David Bowie.

  • Petsa: Mula Mayo 25, 2017 hanggang Setyembre 25, 2017
  • Kung saan: Museu del Disseny de Barcelona

Carlos Saura. Espanya, 50s

Carlos Saura. Espanya. 50's

Ang Spain 50s ay isang dokumentaryong gawain, isang photographic album tungkol sa mga tao at mamamayan ng Espanya na nadiskubre ni Carlos Saura sa kanyang iba`t ibang mga paglalakbay sa buong bansa. Halos daang mga imahe ang nagbabalik sa atin sa isang panahon na tila malayo at sa mga lugar na halos hindi na kinikilala, na nagpapakita ng isang itim, malungkot at malungkot na Espanya, na nalubog sa kahirapan; kundi pati na rin ang isang bansa na may isang malaking yaman sa kultura, ng bukas, simple at masipag na tao na sumasalamin sa buhay at kaugalian ng isang bansa, ng mga pagdiriwang at ritwal nito. Isang eksibisyon na hinanda ng Cerralbo Museum sa okasyon ng pagdiriwang ng PHotoEspaña

  • Petsa: Mula Hunyo 02, 2017 hanggang Setyembre 03, 2017
  • Kung saan: Cerralbo Museum, Madrid (libreng pagpasok)

Bacon Freud at ang London School

Bacon, Freud at ang London School

Isinaayos ng Tate London, sa pakikipagtulungan ng Museo Picasso Málaga, ang eksibisyon na Bacon, Freud at School of London ay nagpapakita ng gawain ng isang pangkat ng mga nangungunang pintor na, sa pagitan ng panahon ng postwar at ang pagtatapos ng ika-XNUMX siglo, ay nagtrabaho sa Lungsod ng Ingles. Na may isang karaniwang denominator na nakasentro sa representasyon ng pigura ng tao, isang sariling paningin ng tanawin at araw-araw. Kasama sina Francis Bacon at Lucian Freud, maaari mong makita ang mga gawa nina Michael Andrews, Frank Auerbach, David Bomberg, William Coldstream, R. B Kitaj, Leon Kossoff, Paula Rego at Euan Uglow.

  • Petsa: Mula Abril 26, 2017 hanggang Setyembre 17, 2017
  • Kung saan: Museo Picasso Málaga

Chto Delat

Chto Delat

Sa linya ng eksibisyon na pinapanatili ng CAAC kasama ang mga internasyonal na artista na kritikal na sumasalamin sa kasalukuyan, ang sentro ay nagtatanghal sa pakikipagtulungan sa University Museum of Contemporary Art of Mexico, isang eksibisyon ng kolektibong Russian na Chto Delat. Isang kolektibong itinatag noong 2003 ng isang pangkat ng mga artista, pilosopo at manunulat, pagsamahin ang teatro, video, mural, banner, mga guhit at iskultura sa kanilang mga proyekto at hangarin na pagsamahin ang teoryang pampulitika, sining at aktibismo.

  • Petsa: Mula Mayo 26, 2017 hanggang Oktubre 01, 2017
  • Kung saan: Andalusian Center for Contemporary Art (CAAC). Cartuja Monastery

Josep Renau at ang Ikalawang Republika

Joseph Renau

Simula noong 1931, sa proklamasyon ng Ikalawang Republika, nadaig ni Josep Renau (1907-1982) ang kanyang unang artistikong yugto ng impluwensya ng Decó at nagsimula ng isang bagong panahon, kung saan pinagsama niya ang kanyang pangako sa sosyo-politika (noong 1931 siya ay sumali sa PCE) at umunlad patungo sa isang avant-garde na wika. Ang pagsiklab ng giyera ay nagpapatunay sa kanya bilang isang mahusay na komitadong artista. Sinuri ng eksibisyon na ito, na may materyal mula sa Renau Archive at IVAM na pondo, ang kanyang pampulitika at masining na karera hanggang sa matapos ang giyera.

  • Petsa: Mula Abril 11, 2017 hanggang Hulyo 16, 2017
  • Kung saan: IVAM. Julio González Center. Valencian Institute of Modern Art

Louis Faurer. Isang paggunita

Louis Faurer. Isang paggunita

Nakipagtulungan kasama ang Fondation Henri Cartier-Bresson sa Paris at na-curate ng direktor nito na si Agnès Sire, ang eksibisyon na ito ay nag-aalok ng pagkakataong makita ang mga litrato ni Louis Faurer sa kauna-unahang pagkakataon sa Espanya. Nag-aalok ito ng isang natatanging pagkakataon upang matuklasan ang isa sa mga magagaling na litratista ng ika-XNUMX siglo, na ang panulaing panulaan, parehong dokumentaryo at avant-garde, ay isang mahalagang kontribusyon sa pag-unawa sa buhay sa lunsod sa postwar North America at sa pag-unlad ng wikang pangkuha.

Umusbong sa kasagsagan ng Beat Generation, natagpuan ni Louis Faurer ang kanyang inspirasyon sa mga tauhan at tanawin ng lungsod ng New York noong 40s at 50s. Ang kanyang mga imahe, nakunan gamit ang isang 35-millimeter camera, sadyang grainy, mababang-kaibahan at madalas malabo, ay nakapagpapaalala ng film noir. Natagpuan ang kanyang mga gawa, partikular sa Times Square at Union Square, isang microcosm bago niya inilagay ang kanyang camera upang gumawa ng isang may malay-tao na pagsusuri sa pang-araw-araw na aktibidad at modernong pag-uugali sa lunsod, kung saan ang kanyang mga kalaban ay madalas na marginalized character.

  • Petsa: Mula Abril 06, 2017 hanggang Hunyo 25, 2017
  • Kung saan: José Guerrero Center, Granada

Iwanan ang iyong puna

Ang iyong email address ay hindi nai-publish. Mga kinakailangang patlang ay minarkahan ng *

*

*

  1. Responsable para sa data: Miguel Ángel Gatón
  2. Layunin ng data: Kontrolin ang SPAM, pamamahala ng komento.
  3. Legitimation: Ang iyong pahintulot
  4. Komunikasyon ng data: Ang data ay hindi maiparating sa mga third party maliban sa ligal na obligasyon.
  5. Imbakan ng data: Ang database na naka-host ng Occentus Networks (EU)
  6. Mga Karapatan: Sa anumang oras maaari mong limitahan, mabawi at tanggalin ang iyong impormasyon.