Elke maand vinden wij leuk Bezzia verschillende culturele plannen voorstellen. De laatste hadden betrekking op fotografie en theater. Deze keer zijn ze echter vier schildertentoonstellingen die ons aangaan. Tentoonstellingen die vanaf deze maand februari te zien zijn in steden als Madrid, Barcelona, Bilbao of Córdoba. En die aansluiten bij de vaste tentoonstellingen waar we het hele jaar van kunnen genieten in onze steden.
Aurelia Navarro. De poëzie van intimiteit
- Datum: Van 4 februari tot 17 april 2022.
- Waar: Museum voor Schone Kunsten van Córdoba.
Dit is het eerste individuele tentoonstellingsproject over de kunstenaar, dat werken uit haar verschillende creatieve stadia samenbrengt. Vanaf het begin, waarin hij met Muñoz Lucena een interesse deelde voor de representatie van costumbrista-thema's. Zo ging het totdat hij een individuele verbeelding vormde, het resultaat van zijn eigen creatieve gevoeligheid, bewoond door meer naturalistische vrouwelijke figuren en ver verwijderd van de dominante stereotypen.
Aurelia Navarro wordt beschouwd als de schilder van intimiteit en vormt in haar werk een complex universum van vrouwelijke personages die hun eigen ruimte opeisen om hun privacy te behouden. De hoofdpersonen zijn vrouwelijke figuren uit hun directe omgeving. Eenzame vrouwen, afgezonderd in hun innerlijke wereld, waardoor ze zich kunnen verdiepen in hun emotionele en psychologische aspecten. In deze werken demonstreerde de auteur haar grote bekwaamheid als meester van kleur, evolueerde van een schilderij met kostbare en delicate penseelstreken naar een meer expressieve factuur.
Van fauvisme tot surrealisme: meesterwerken uit het Musée d'Art Moderne de Paris
- Datum: Van 11 februari 2022 tot 22 mei 2022.
- Waar: Guggenheim Museum Bilbao.
Het Musée d'Art Moderne de Paris (MAM) en het Guggenheim Museum Bilbao presenteren een selectie van zo'n 70 meesterwerken van fundamentele kunstenaars, die de geschiedenis van de MAM-collectie doornemen om een panoramisch zicht te bieden op de avant-garde bewegingen die in Parijs in de eerste decennia van de XNUMXe eeuw.
De MAM werd gebouwd voor de historische Internationale Tentoonstelling (1937) om de moderne en hedendaagse kunstcollecties van de stad Parijs te huisvesten. Fondsen die in de daaropvolgende jaren werden uitgebreid dankzij belangrijke aankopen van werken van relevante auteurs uit de Parijse kunstscène. De MAM werd echter pas in 1961 officieel geopend als museum. De beschermheren waren de belangrijkste supporters van het project, met name Dr. Maurice Girardin, wiens legaat aan het museum in 1953 de kern werd van de collectie Moderne Meesters, waaronder fauvistische en kubistische auteurs, evenals vertegenwoordigers van de School van Parijs.
Franse smaak en zijn aanwezigheid in Spanje
- Datum: Van 11 februari 2022 tot 08 mei 2022.
- Waar: Stichting Mapfre. Herinneringen, Madrid.
- Curator: Amaya Alzaga.
Een transversaal project als de «Franse smaak», dat een dergelijke uitgebreide historische periode beslaat, kan niet worden begrepen zonder zijn historische context. In die zin gaat de tentoonstelling ook in op aspecten die deze evolutie zichtbaar maken, zoals diplomatieke betrekkingen, de geschiedenis van het verzamelen of de constructie van nationale identiteiten.
Aan de hand van talrijke schilderijen, tekeningen, sculpturen, weelde- en decoratieve kunst en alledaagse voorwerpen wil de tentoonstelling de evolutie van de Franse smaak in ons land onderzoeken. Het project is het resultaat van uitgebreid onderzoek, dat werken aan het licht heeft gebracht waarvan men dacht dat ze verdwenen waren. De tentoonstelling heeft de steun van belangrijke Spaanse instellingen zoals de Nationale Bibliotheek van Spanje, het Bilbao Museum voor Schone Kunsten, het Prado National Museum, het Thyssen Bornemisza National Museum, het Romanticism Museum, het Decorative Arts Museum of National Heritage. Evenals uitstekende privécollecties, waarvan de werken voor het eerst in een tentoonstelling worden gepresenteerd.
Luis Claramunt. scheepswrakken en stormen
- Datum: Van 21 januari 2022 tot 1 mei 2022
- Waar: Espais Volart. Stichting Vila Casas. Barcelona.
- Samengesteld door Sílvia Martínez Palou en Àlex Susanna.
Deze anthologische tentoonstelling van het werk van Luis Claramunt (Barcelona, 1951-Zarautz, 2000) heeft tot doel zijn oogverblindende dertigjarige carrière te herzien en hem tegelijkertijd te rechtvaardigen als een van de meest persoonlijke, intense en dramatische Catalaanse kunstenaars van de tweede helft XNUMXe eeuw.
Als zoon van een rijke familie in Eixample in Barcelona, verliet hij het ouderlijk huis toen hij 18 jaar oud was om zich onder te dompelen in het meest malafide Barcelona en de zigeunercultuur over te nemen. In de beginjaren bevat zijn picturale werk een reeks zeer duidelijke invloeden - van Picasso tot Munch, via Goya, Van Gogh, Gutiérrez Solana of Nonell-. Maar gaandeweg creëert hij zijn eigen expressionistische beeldtaal met steeds meer gebaren of kalligrafische taal. De onvermoeibare Flâneur haalde zijn inspiratiebronnen zowel uit het straatleven als uit zijn belangrijkste auteurs, bijvoorbeeld Stevenson, Conrad of Monfreid, allemaal vertellers van dramatische avonturen op zee leefden in de ik-persoon, die de kunstenaar herschiep in een zeer persoonlijke .
Naar welke van deze schilderijententoonstellingen zou je zonder aarzelen gaan als het in jouw stad was?