Zolang de staat van alarm aanhield, waren er veel musea en culturele centra die door verschillende online initiatieven ze openden hun deuren voor het publiek. Tegenwoordig zijn velen weer open en kunnen we weer genieten van live-kunst. Vind je het een goed plan om een hete middag door te brengen? Deze Kunsttentoonstellingen Ze wachten op je, wanneer de situatie het toelaat.
Case study. Geheim kabinet van Miquel Navarro
Waar? IVAM. Julio González Center. Valenciaans Instituut voor Moderne Kunst
Hoe veel? 6 euro. Studenten- en jongerenkaart, € 3. Gratis toegang voor kinderen onder de 10 jaar; gepensioneerden en gepensioneerden; gehandicapt; werkloos ...
Case study. Het geheime kabinet van Miquel Navarro brengt enkele van de meest intieme werken van de Valenciaanse kunstenaar samen. Velen van hen hebben een duidelijke erotische component en ze spreken van verlangen, van degene die eindigt in plezier, maar ook van degene die pijn doet en pijn doet. Miquel Navarro maakte deel uit van de groep kunstenaars die eind jaren 70 de taal van de beeldhouwkunst vernieuwde, maar zijn facet als tekenaar en schilder nooit terzijde schoof.
Deze tentoonstelling heeft, zoals de naam doet vermoeden, tot doel een geheime kast te bouwen, zoals die nog steeds in sommige archeologische musea staan, waarin de tekeningen van Miquel Navarro samengaan met oude kunstwerken, allemaal met een erotische component.
De geest van Montmartre in de tijd van Toulouse-Lautrec
Waar? CaixaForum Sevilla
Hoe veel? Algemene toegang tot tentoonstellingen - € 6. Gratis toegang voor klanten van CaixaBank en kinderen onder de 16 jaar.
Montmartre is niet alleen het decor voor veel werken van het veelzijdige Toulouse-Lautrec, maar ook de sociale en culturele motor die de moderne stijl en het Boheemse karakter definieerde. Door middel van schilderijen, tekeningen, posters en illustraties toont "The spirit of Montmartre in the time of Toulouse-Lautrec" de productie van de kunstenaar in overeenstemming met die van zijn hedendaagse kunstenaars in het Parijs van de late negentiende eeuw.
De straten, cabarets en cafés van de Montmartre buurt Ze waren het toneel van een creatieve explosie, gekenmerkt door Bohemen en de avant-garde door jonge kunstenaars en intellectuelen die de gevestigde orde uitdaagden. Henri de Toulouse-Lautrec (Albi, 1864 - Château Malromé, 1901) en andere kunstenaars uit die tijd droegen bij aan de bloei van een baanbrekende beweging buiten de bourgeoisie, die kunst vierde in de openbare ruimte en in contact met mensen.
De tentoonstelling, die bestaat uit meer dan 300 werkt met internationale leningen van openbare en privécollecties, vertegenwoordigt het een reis door het Boheemse Parijs van eeuwen. Een multidisciplinaire tentoonstelling om de fundamentele rol te begrijpen die de geest van Montmartre had in de ontwikkeling van moderne kunst, en de manier waarop Toulouse-Lautrec en zijn tijdgenoten de evolutie van kortstondige artistieke productie beïnvloedden: posters, illustraties, prenten en ontwerpen, die zich uitbreidden de Boheemse geest en artistieke creaties voor een nieuw publiek.
Objects of Desire: Surrealism and Design 1924-2020
Waar? Caixa Forum Barcelona
Hoe veel? Algemene toegang tot tentoonstellingen - € 6. Gratis toegang voor klanten van CaixaBank en kinderen onder de 16 jaar
Na officieel te zijn geïntroduceerd in 1924 met de publicatie van de Het surrealistische manifest van André Breton, Werd het surrealisme al snel een internationale intellectuele en politieke beweging waarvan de leden uit verschillende achtergronden en disciplines kwamen. Het ontwerp en de alledaagse voorwerpen waren een grote inspiratiebron; Minder bekend is echter de beslissende invloed van het surrealisme op design om het te bevrijden van het functionalistische dogma volgens welke 'vorm de functie volgt'. In het licht van de groeiende kritiek op rationalistische ontwerpen die begon in de jaren dertig en vooral na de Tweede Wereldoorlog, brak het surrealisme nieuw terrein op het gebied van emoties, fantasieën, angsten en andere existentiële kwesties.
De tentoonstelling zal een nieuw licht werpen op deze fascinerende en voortdurende creatieve dialoog, naast elkaar surrealistisch kunstwerk en ontwerpstukken om parallellen te onthullen die zelden zijn bestudeerd. Schilderijen, sculpturen, verzamelobjecten, posters, tijdschriften, boeken en foto's, evenals historische films zullen ook worden opgenomen. Onder de tentoongestelde kunstenaars zijn onder meer Gae Aulenti, Björk, Claude Cahun, Achille Castiglioni, Giorgio de Chirico, Le Corbusier, Salvador Dalí, Isamu Noguchi of Meret Oppenheim.
Olafur Eliasson: In het echte leven
Waar? Guggenheim Museum Bilbao
Hoe veel? Algemene toelating € 13. Gepensioneerd en studententoegang € 6,50. Kinderen onder de 17 gratis.
El Deens-IJslandse kunstenaar Olafur Eliasson (geb. 1967) plaatst de ervaring van de kijker centraal in zijn kunst. Olafur Eliasson: in het echte leven vestigt hij onze aandacht op enkele van de meest actuele vragen door middel van een dertigtal stukken gemaakt tussen 1990 en heden: sculpturen, foto's, schilderijen en installaties die spelen met reflecties en kleuren, en die de manier waarop we onze omgeving waarnemen uitdagen en ga erin. Met behulp van materialen zoals mos, water, ijs van gletsjers, mist, licht of reflecterende metalen, moedigt Eliasson bezoekers aan om na te denken over hun begrip en perceptie van de fysieke wereld waarin ze zijn ondergedompeld.
Rembrandt en het portret in Amsterdam
Waar? Nationaal museum Thyssen-Bornemisza
Hoe veel? Eenmalig tarief voor tijdelijke en permanente tentoonstellingen: 13 euro. Raadpleeg verlaagde tarieven.
Dankzij de tentoonstelling Rembrandt en het portret in Amsterdam 1590-1670 is een tentoonstelling gewijd aan de Rembrandts facet als portrettist, een genre waarin ook de belangrijkste schilder van de Nederlandse zeventiende eeuw het hoogste niveau bereikte. 80 schilderijen en 16 prenten vormen deze tentoonstelling met meer dan 20 portretten van de Nederlandse kunstenaar en uitstekende voorbeelden van andere kunstenaars die zoals hij actief waren in Amsterdam tijdens de zogenaamde Nederlandse Gouden Eeuw.
De tentoonstelling, die te zien is in het Thyssen-Bornemisza Museum, laat je de verscheidenheid en kwaliteit van deze werken ontdekken en vertrouwd raken met de verhalen achter de geportretteerde personages.
Heb je al genoten van een van deze kunstexposities en ga je ze binnenkort bezoeken?