Ik ontdekte onlangs dat de meest populaire roman van Luisa Carnés, Tea Rooms, een sociaal portret van de dromen, angsten en worstelingen van werkende vrouwen in de jaren voor de burgeroorlog, door Laia Ripoll naar het theater zou worden gebracht. En ik dacht dat het een goede gelegenheid zou zijn om over te praten theaterstukken dat zijn momenteel vertegenwoordigd en die hedendaagse teksten aanpassen.
dus Theesalons als dame in rood op grijze achtergrond, het originele verhaal van Miguel Delibes aangepast aan het theater door José Sámano, Inés Camiña en José Sacristán, ook verantwoordelijk voor de hoofdrol, zijn werken die het verdienen om gelezen en gezien te worden? Het eerste kan ik bevestigen, het tweede nog niet.
Theesalons
- Regie en dramaturgie: Laila Ripoll
- Tekst: Luisa Carnes
- Van 10 maart tot 24 april in het Fernán Gómez Theater, Madrid
Laila Ripoll past zich aan en regisseert het meest succesvolle werk van de feministische, communistische en schrijver van de generatie van 27, Luisa Carnés. Een werk dat na zijn ballingschap in Mexico in de vergetelheid raakte en dat uitgeverij Hoja de Lata in 2016 terugvond.
Moment van 'Tea Rooms' MARCOSGPUNTO
Het werk vindt plaats in een elegante theesalon met toonbanken vol heerlijke broodjes en zoetigheden gelegen in een centrale straat in Madrid in de jaren dertig van de vorige eeuw. Een ruimte die wordt gedeeld door de zes vrouwelijke hoofdrolspelers door wier gesprekken het verhaal met elkaar verweven is.
Paula Iwasaki, María Álvarez, Elisabet Altube, Clara Cabrera, Silvia de Pé en Carolina Rubio zullen de zes actrices zijn die de zes hoofdrolspelers tot leven zullen brengen. Heel verschillende vrouwen die verenigd zijn door ellende en vechten voor waardigheid en die kwesties als ellende, prostitutie, abortussen, huwelijk of politiek aanpakken.
“Het is een gefictionaliseerd document van wat veel vrouwen in die tijd hebben meegemaakt, maar het kan perfect worden overgebracht naar de wereld van vandaag. Het meeste van wat er in de roman wordt verteld, is actueel”, aldus Laia Ripoll. En ik kan het er niet meer mee eens zijn.
Carnés werd geboren in 1905 in Madrid, in een zeer bescheiden gezin, en begon al snel in verschillende werkplaatsen en fabrieken te werken, om later te werken als telefoniste of typiste. Pas in 1923 pakte hij voor het eerst zijn pen en in 1934 publiceerde hij Tea Rooms. Werkende vrouwen, een sociale roman en allemaal een aanklacht tegen ongelijkheden.
Dame in het rood op een grijze achtergrond
- Aanpassing: José Sámano, José Sacristán en Inés Camiña
- Auteur: Tijdelijke afbeelding voor Miguel Delibes
- Van 31 maart 2022 tot 3 april 2022 in het Campos Elíseos Theater, Bilbao.
José Sámano, José Sacristán en Inés Camiña passen het originele verhaal van Miguel Delibes, Lady in rood op een grijze achtergrond, aan het theater aan. Het verhaal van een liefdesgeschiedenis op een ongebreidelde weg naar de dood, die ons in dat Spanje van 1975 plaatst, dat tot ons spreekt over geluk en het verlies ervan, en dat de intimiteit van elk mens en zijn emotie bereikt via het rechte en eenvoudige pad van de waarheid.
José Sacristán geeft leven aan een schilder, met vele jaren in het vak, die tijd heeft doorgebracht ondergedompeld in een creatieve crisis. En het is dat hij sinds de onverwachte dood van zijn vrouw, die alles voor hem was, praktisch niet meer kan schilderen.
We bevinden ons in het zomer en herfst van 1975. Hun oudste dochter zit in de gevangenis voor haar politieke activiteiten, en het is op die data waarop de eerste symptomen van de ziekte van haar moeder verschijnen dat de dochter vanuit de gevangenis zal leven. Het is weer een blijvende herinnering in het leven van zijn vader, die hij nu ook herbeleeft.
Miguel Delibes publiceerde in 1991 Lady in red op een grijze achtergrond, een werk waarin hij hulde brengt aan zijn vrouw, Ángeles de Castro. En het is dat de parallellen tussen het leven van Miguel en Ángeles met het leven van Nicolás en Ana duidelijk zijn.
Wil je deze toneelstukken zien?