האם אתה אוהב צילום? אם כן, במהלך חודש ינואר תוכלו ליהנות מתערוכות רבות, כולל אלו שאנו מציעים היום. תערוכות צילום, חלקם, שיסתיימו בקרוב אבל עדיין יש לכם זמן לראות בערים כמו מדריד, ברצלונה או אבילס, בין יתר.
פאולו גספריני
עד 16 בינואר במרכז הצילום KBr Fundación Mapfre, ברצלונה
גספאריני הוא צלם נקמני שמבקר במיוחד את החברה הצרכנית ואת האופן שבו הפרסום מפתה אותנו או עושה מניפולציות. רבות מיצירותיו מתרחשות בדרום אמריקה והוא מציג בצורה יוצאת דופן את המתחים והסתירות שבה. התערוכה מציגה חלק גדול מהפרויקטים שלו ומתמקדת בצילום ובספרי הצילום שלו. 60 שנות הקריירה שלו מוצגת כאילו מדובר במסלול טיול ובו מעוותים סטריאוטיפים הם מגדירים מחדש מושגים כמו עושר ועוני.
שלוש נשים מגנום: איב ארנולד, אינגה מוראת' וכריסטינה גרסיה רודרו
עד 30 בינואר במרכז נימאייר, אבילס
איב ארנולד ואינג' מוראת היו שתי החברות הראשונות המלאות בסוכנות מגנום היוקרתית. מצידה, כריסטינה גרסיה רודרו היא האדם היחיד בעל הלאום הספרדי שחברה בסוכנות. הכרה מובחרת זו (רק 99 צלמים חברים מלאים בסוכנות וביניהם יש רק 11 נשים) משקפת את הרלוונטיות של משרות כצלמי עיתונות, מה שאפשר להם גם להציג במוזיאונים וגלריות חשובות ולהיות אחד מאנשי המקצוע המשפיעים ביותר בתולדות הצילום.
התערוכה אוסף בסך הכל 60 יצירות. מצד אחד, אנתולוגיה של איב ארנולד ואינג' מוראת', המכילה, למשל, דיוקנאות של אישים כמו מרילין מונרו, מלקולם אקס, פול ניומן, מרגרט תאצ'ר או איב סנט לורן. מנגד מוצג מבחר תמונות שעשה גרסיה רודרו, שגם השתתף בפתיחת התערוכה.
פִּרסוּם. אוטופואזה
עד ה-27 בפברואר במוזיאון המורשת העירוני, מלאגה
ה-Colectivo de Fotografas Artistas Malagueñas (FAMA) נובע מהצעת האוצרות הווירטואלית שהעלתה אלנה פדרוסה באתר colectivofama.com, מתוך כוונה להפוך פרויקטים גלויים של צילום אמנות עכשווית.
26 הצלמים המרכיבים כיום את הקבוצה, ילידי מלאגה או מבוססים, פועלים מתוך תמיכה הדדית, רוחביות ויצירה קולקטיבית בפרויקטים שיתופיים שמובילים לסינרגיות, נראות וקידום הודות למחויבות והמסירות שכל משתתף יכול לתרום, גם הצבת הזדמנויות עשירות ליצירה משותפת שהובילה לגיבוש קשרים משותפים.
העבודות המרכיבות את תערוכת Autopoeisis מדברות על חוסן, קהילה או משפחה, שיפור והעצמה עצמית, הגנה עצמית וידיעה עצמית, או בלבול וחיפוש אישי, כל אחד מניסיונו האישי, מובחן מכל אחד אחר, אך סימביוטי. אותו זמן. אותו זמן עם הסביבה וכדומה, בם שפה פרטית ואינטימית.
מייקל שמידט. צילומים 1965-2014
עד ה-28 בפברואר ב-Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, מדריד
חמישה עשורים של הפקה צילומית מגדירים את מייקל שמידט כאחת הדמויות הגדולות של ה- צילום גרמני לאחר המלחמה. צילומי המצב שלו מתארים את החברה של זמנו עם דימויים עירוניים בעיקר ואת תושביהם. מוצגים כ-350 דיוקנאות, נופים, טבע דומם ונופים אורבניים.
עבודתו תמיד התאפיינה בחזונו האמנותי. הוא ניגש לסדרת הצילומים שלו תוך התחשבות במדיום שבו הם היו אמורים להיות מוצגים. כך הוא הגדיר אותם יחד כמיצבים לחלל התצוגה או בספרי צילום מוקפדים.
זנב פלמנקו. המסע האינסופי
עד ה-24 באפריל בתיאטרון אספניול - סלה אנדריאה ד'אודוריקו, מדריד
זהו מסע אישי דרך כוח ו הטבעיות של אמנות הפלמנקו באמצעות מבחר של 70 תצלומים של למעלה מ-2.000 תמונות המרכיבות את ארכיון הצילום של קוליטה. התערוכה אוספת רגעים נהדרים של אמנים כמו אנטוניו גאדס, לה צ'ונגה, פאקו דה לוסיה, לולה פלורס, אנריקה מורנטה או מיגל פובדה, בין רבים אחרים.
קוליטה משדר אותנטיות בתמונות שלו, כוח וספונטניות שמלכתחילה משך אותו לפלמנקו. המסע של המופע הזה התחיל לפני שנים רבות, כפי שהוא כותב בספרו "Luces y sombra del Flamenco": "מעולם לא ראיתי או הרגשתי דבר כזה בחיי. משהו כמו טשטוש ורגש עד דמעות... מאותו רגע אתה יוצא למסע שאין לו סוף".
קרלוס פרז סיקווייר. חדר צילום
עד ה-19 ביוני בריאל אקדמיה דה בלאס ארטס דה סן פרננדו, מדריד
קרלוס פרז סיקווייר (1930-2021) היה אחד המשפצים הגדולים של צילום ספרדי לאחר המלחמה. הוא וחוסה מריה ארטרו (1921-1991) אחראים ליצירת העלון הצנוע "אפאל" - ראשי תיבות של האגודה לצילום אלמריה -, שבמהרה התבלט בהתנגדותו החריפה למפלגת השלטון המאוחרת-הפיקטוריליסטית ובמחויבותה הנחושה ל- המציאות החברתית של ספרד דאז. עד מהרה עבר אפל את הגבולות הגיאוגרפיים של אלמריה והפך לפרסום הצילומי המשפיע והחדשני ביותר שפורסם בסצנת התרבות הספרדית המדוכאת של אותן שנים.
במשך יותר מחצי מאה של מסירות, פרז סיקווייר הגיע ליצור יצירה מונומנטלית המשקפת את האבולוציה האסתטית והחברתית של המדינה, אותה יצירה שחווה הצילום שלו. בין 1957 לסוף חייו, פרז סיקווייר לא יכול היה לעמוד בפני פיתוי הצבע, שאפשרה לו ללכוד את האוויר הקסום של אדמתו ואת השמחה הצוהלת המשתקפת באור הים התיכון, אותו הדבר שבו פקח את עיניו. רוב התמונות המוצגות צולמו בלה צ'נקה, עשר שנים לאחר הגיחה הראשונה שלו לשכונה, אליה לא הפסיק לחזור מהימים הממושכים של התמונות הראשונות שלו.
האם אתה הולך לראות או כבר ראית את אחת מתערוכות הצילום הללו?