Ti piace la fotografia? Se è così, durante il mese di gennaio potrete godere di numerose mostre, comprese quelle che vi proponiamo oggi. Mostre fotografiche, alcuni, che finiranno presto ma che hai ancora tempo per vedere in città come Madrid, Barcellona o Aviles, fra le altre.
Paolo Gasparini
Fino al 16 gennaio al KBr Fundación Mapfre Photography Center, Barcellona
Gasparini è un fotografo vendicativo, particolarmente critico nei confronti della società dei consumi e di come la pubblicità ci seduce o ci manipola. Molte delle sue opere si svolgono in Sud America e ne ritrae eccezionalmente le tensioni e le contraddizioni. La mostra mostra gran parte dei suoi progetti e si concentra sulla fotografia e sui suoi fotolibri. I suoi 60 anni di carriera sono presentati come se fossero un itinerario di viaggio e in esso gli stereotipi sono distorti e ridefiniscono concetti come ricchezza e povertà.
Tre donne Magnum: Eve Arnold, Inge Morath e Cristina García Rodero
Fino al 30 gennaio al Centro Niemeyer, Avilés
Eve Arnold e Inge Morath sono state le prime due donne a pieno titolo della prestigiosa agenzia Magnum. Da parte sua, Cristina García Rodero è l'unica persona di nazionalità spagnola membro dell'agenzia. Questo riconoscimento selezionato (solo 99 fotografi sono membri a pieno titolo dell'agenzia e tra loro ci sono solo 11 donne) riflette l'importanza della loro lavori come fotoreporter, che ha permesso loro anche di esporre in importanti musei e gallerie ed essere uno dei professionisti più influenti nella storia della fotografia.
Esposizione raccoglie un totale di 60 opere. Da un lato, un'antologia di Eve Arnold e Inge Morath, che contiene, ad esempio, ritratti di personalità come Marilyn Monroe, Malcolm X, Paul Newman, Margaret Thatcher o Yves St. Laurent. Viene invece presentata una selezione di immagini realizzate da García Rodero, che ha partecipato anche all'inaugurazione della mostra.
FAMA. autopoiesi
Fino al 27 febbraio al Museo Civico del Patrimonio, Malaga
Il Collettivo di Fotografi Artistas Malagueñas (FAMA) nasce dalla proposta curatoriale virtuale avanzata da Elena Pedrosa sul sito colectivofama.com, con l'intento di rendere visibili i progetti di fotografia d'arte contemporanea.
I 26 fotografi che attualmente compongono il gruppo, nati o con sede a Malaga, lavorano di mutuo sostegno, orizzontalità e creazione collettiva in progetti cooperativi che danno vita a sinergie, visibilità e promozione grazie all'impegno e alla dedizione che ogni partecipante può apportare, anche offrendo ricche opportunità di creazione congiunta che hanno portato al consolidamento di legami comuni.
Le opere che compongono la mostra Autopoeisis parlano di resilienza, comunità o famiglia, automiglioramento e potenziamento, autoprotezione e conoscenza di sé, o confusione e ricerca personale, ciascuna dalla propria esperienza individuale, distinguibile da ogni altra, ma simbiotica a stesso tempo stesso tempo con l'ambiente e simili, nella loro linguaggio privato e intimo.
Michael Schmidt. Fotografie 1965-2014
Fino al 28 febbraio al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
Cinque decenni di produzione fotografica definiscono Michael Schmidt come una delle grandi figure del fotografia tedesca del dopoguerra. Le sue istantanee descrivono la società del suo tempo con immagini prevalentemente urbane e dei loro abitanti. Sono esposti circa 350 ritratti, paesaggi, nature morte e vedute urbane.
Il suo lavoro è sempre stato caratterizzato dalla sua visione artistica. Si è avvicinato alle sue serie fotografiche tenendo conto del mezzo con cui dovevano essere presentate. In questo modo li ha configurati insieme come installazioni per lo spazio espositivo o in attenti fotolibri.
Coda di flamenco. Il viaggio infinito
Fino al 24 aprile al Teatro Español - Sala Andrea D'Odorico, Madrid
È un viaggio personale attraverso la forza e il naturalezza dell'arte flamenca Attraverso una selezione di 70 fotografie delle oltre 2.000 immagini che compongono l'Archivio Fotografico Colita. La mostra include grandi momenti di artisti come Antonio Gades, La Chunga, Paco de Lucía, Lola Flores, Enrique Morente o Miguel Poveda, tra molti altri.
Colita trasmette autenticità nelle sue fotografie, forza e spontaneità che fin dall'inizio lo attrasse al flamenco. Il viaggio di questa mostra è iniziato molti anni fa, come scrive nel suo libro “Luces y sombra del Flamenco”: “Non avevo mai visto né sentito niente di simile in vita mia. Qualcosa come uno stordimento e un'emozione fino alle lacrime… Da quel momento, intraprendi un viaggio che non ha fine”.
Carlos Perez Siquier. Stanza della fotografia
Fino al 19 giugno alla Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid
Carlos Pérez Siquier (1930-2021) è stato uno dei grandi restauratori del La fotografia spagnola del dopoguerra. A lui e a José María Artero (1921-1991) si deve la creazione del modesto bollettino Afal –acronimo dell'Associazione Fotografica di Almeria–, che presto si distinse per la sua combattiva opposizione al partito di governo tardo-pittorista e per il suo determinato impegno alla realtà sociale della Spagna dell'epoca. Afal presto trascese i limiti geografici di Almería per diventare la pubblicazione fotografica più influente e innovativa pubblicata nella depressa scena culturale spagnola di quegli anni.
Durante più di mezzo secolo di dedizione, Pérez Siquier è arrivato a creare un'opera monumentale che riflette l'evoluzione estetica e sociale del paese, la stessa che ha vissuto la sua stessa fotografia. Tra il 1957 e la fine della sua vita, Pérez Siquier non poteva resistere alla seduzione del colore, che gli ha permesso di catturare l'aria magica della sua terra e la gioia esultante che si riflette nella luce del Mediterraneo, la stessa in cui ha aperto gli occhi. La maggior parte delle fotografie in mostra sono state scattate a La Chanca, dieci anni dopo la sua prima incursione nel quartiere, dove non smetteva di tornare dai tempi lontani delle sue prime immagini.
Vedrai o hai già visto una di queste mostre fotografiche?