Il pittore, fotografo e poeta Ouka Leele è morta questa settimana a Madrid all'età di 64 anni. Fu quello il momento in cui, grazie alla reazione dei media e delle personalità, in molti scoprirono le fotografie di quello che era uno dei volti più rappresentativi della scena madrilena.
Loro fotografie della Movida Sono la testimonianza di un tempo che ha saputo riempire di colore. Ed è che con uno stile difficile da classificare, l'artista si è distinto per colorare le sue foto in bianco e nero. Non conoscevi neanche l'artista? Vi invitiamo a scoprire in piccoli pezzi sia la sua vita che il suo lavoro.
Ouka Lee
Barbara Allende Gil de Biedma, quello era il vero nome di Ouka Leele, artista e fotografa morta questa settimana. Nata a Madrid il 29 giugno 1957, in una famiglia dell'alta borghesia di Bilbao, è stata una delle principali protagoniste della Movida Madrileña ed è così che è stata ricordata.
Ha iniziato a fotografare alla fine degli anni Settanta, anche se aveva sempre voluto fare la pittrice. Ed è proprio per questo che si trasferisce a Barcellona nel 1978. È lì che inizia a dipingere a mano le sue fotografie in bianco e nero, e dove un anno dopo partecipa alla sua prima mostra personale.
Comunque era suo lavoro fotografico della Movida madrileña quello che gli ha dato il suo più grande riconoscimento. Appassionata di colore, partecipa in quegli anni a mostre in giro per l'Europa, gli Stati Uniti e il Giappone. Spiccano la sua partecipazione alla Biennale d'Arte Contemporanea di San Paolo (Brasile) e la sua prima mostra retrospettiva al Museo Spagnolo di Arte Contemporanea (Madrid) nel 1987.
Nel 2005 gli è stato conferito il Premio Nazionale di Fotografia. La giuria ha poi valutato "la sua testimonianza decisiva della sensibilità e della vita artistica spagnola dagli anni '80 ad oggi, e la sua personale contributi cromatici, compositivo e narrativo Ha anche ricevuto anni dopo, tra gli altri riconoscimenti, la Medaglia d'argento della Comunità di Madrid.
Recentemente l'artista ha lavorato con carboncino e palissandro, per la soddisfazione di strofinarsi la mano con la cenere sulla carta. Ha anche confessato di apprezzare molto la gestione di Photoshop, il che lo rende più veloce.
Le sue opere più emblematiche
Le Fotografie della serie Parrucchieri sono una “sublimazione del quotidiano e del domestico”. Questa è una delle prime serie dell'artista composta da 30 foto e che caratterizza molto bene il movimento della Movida spagnola alla fine degli anni '70.
Emblematico è anche il fotografia “Rapelle-Toi, Barbara”, ispirato al mito di Atlanta e Ippomenes e per il quale il centro di Madrid rimase paralizzato nel 1987. Come racconta la stessa artista, «un blockbuster durato un giorno intero, con dodici o tredici persone in posa, un fotografo in elicottero e io arrampicarsi con la macchina fotografica su una gru».
Rapelle-Toi, Barbara e Veranos de la Villa. Ouka Leele
Altro acquerelli originali dell'artista dipinti a mano su fotografie in bianco e nero sono: Poster per Meye Maier (1984), che presenta il designer di Bilbao; Ferita come nebbia dal sole (1987), la fotografia di copertina in cui si rappresenta davanti a un cuore trafitto dalla freccia di Eros; e Veranos de la Villa, il nostro preferito e in cui l'artista fotografa sua figlia María Rosenfeldt.
Poster per Meye Maier e Il bacio. Ouka Leele.
Alla stessa tecnica si ispira anche un'altra delle opere più emblematiche dell'artista: Il bacio. Un'opera coloratissima nata da una commissione della rivista Penthouse nel lontano 1980 e che è invecchiata tremendamente bene.
Vuoi vedere queste e altre opere in situ? Può essere trovato in una serie di raccolte, come la Collezione Arco (Madrid), la Fondazione Cartier (Parigi), la Fondazione La Caixa (Barcellona), l'Istituto Cervantes (Lisbona), il Museo del Centro Nazionale d'Arte Reina Sofía (Madrid) e il Tabaco Gitanas (Parigi) .
Conoscevi il lavoro dell'artista madrileno? In caso negativo, sei ora curioso di esplorarlo e conoscere meglio Ouka Leele?