Madrid es una ciudad que vive en modo cultural permanente: sus museos, centros de arte, salas alternativas y experiencias inmersivas llenan la agenda casi cada día del año. Si vienes a la capital o vives aquí y buscas consejos para viajar a Madrid, este recorrido te servirá como brújula para elegir bien qué ver este mes.
A partir de la programación de los principales espacios de la ciudad, hemos reunido las exposiciones que no te puedes perder en Madrid ahora mismo: pintura clásica y contemporánea, fotografía histórica, arte urbano, experiencias inmersivas para toda la familia, citas gratuitas y grandes retrospectivas en los museos de referencia. Prepárate, porque hay plan para todos los gustos, bolsillos y edades.
Grandes exposiciones de historia, memoria y arte en Madrid
Entre las muestras más potentes de la temporada hay varias que miran al pasado reciente de España y a sus personajes clave, combinando documentos inéditos, objetos personales y relatos muy humanos. Son propuestas perfectas si te interesa la historia y cómo se cuenta desde el presente.
“El cuerpo errante. Exilio español 1939-1975” pone el foco en quienes tuvieron que abandonar España tras la Guerra Civil. A partir de fotografías familiares, libros de cocina manoseados, cartas cosidas en sábanas o pequeños recuerdos que viajaron en maletas, los comisarios Jorge Moreno Andrés y Julián López García reconstruyen cómo el exilio marcó generaciones enteras. Lo cotidiano se convierte en una gran historia colectiva.
La muestra rescata objetos y testimonios que permanecieron escondidos durante décadas, tanto en España como en los países de acogida, y los coloca en un relato que habla de memoria, duelo, resistencia y pertenencia.
Dónde: Casa de América (plaza de Cibeles, 2)
Fechas: del 17 de diciembre de 2025 al 14 de febrero de 2026
En la Galería de las Colecciones Reales, la figura de Victoria Eugenia de Battenberg recupera el lugar que le corresponde. Reina consorte durante el reinado de Alfonso XIII y nieta de la reina Victoria de Inglaterra, fue una auténtica modernizadora de su papel: se implicó a fondo en causas benéficas, en la vida pública y en la proyección internacional de la monarquía.
La exposición revisa los aspectos que explican su enorme popularidad en la época a través de retratos, documentos, objetos personales y material de archivo que muestran a una mujer mucho más activa y compleja de lo que suelen contar los libros de historia.
Dónde: Galería de las Colecciones Reales (calle de Bailén, s/n)
Fechas: del 3 de diciembre de 2025 al 5 de abril de 2026
Entradas: 8 € solo exposición (14 € visita general + exposición de Victoria Eugenia)
En el mismo espacio se puede visitar también “Juguetes Reales”, un viaje por la infancia de las infantas e infantes que crecieron en el Palacio Real entre 1850 y 1931. A través de cartas, diarios, fotografías y, por supuesto, juguetes, se reconstruye cómo se entretenían los futuros reyes y reinas.
Entre las piezas más curiosas destacan el cuento del “Ratón Pérez” escrito por Luis Coloma para el niño Alfonso XIII, praxinoscopios, casas de muñecas, rompecabezas y otros objetos que muestran cómo jugaban las élites de la época y qué ideales de educación se manejaban.
Dónde: Galería de las Colecciones Reales (calle de Bailén, s/n)
Fechas: del 16 de diciembre de 2025 al 5 de abril de 2026
Entradas: 8 € acceso a las dos temporales (Juguetes Reales y Victoria Eugenia); 14 € entrada general + temporales
Homenajes literarios y memoria de la ciudad
Madrid también se mira a sí misma a través de sus escritoras, sus barrios y su evolución urbana. Son exposiciones que combinan archivo, fotografía y objetos personales para contar cómo ha cambiado la ciudad y quiénes la han narrado mejor.
La Biblioteca Nacional de España celebra el centenario de Carmen Martín Gaite con una exposición que la mira como ella miraba el mundo: a base de fragmentos. Fotografías, retratos, manuscritos, cartas, collages, libros de su biblioteca particular y materiales audiovisuales componen un gran collage vital e intelectual.
El recorrido permite seguir su trayectoria como escritora, ensayista y lectora voraz, al tiempo que muestra su universo doméstico, sus amistades y su relación con la cultura de su época. Es una de las grandes citas literarias del año.
Dónde: Biblioteca Nacional de España (paseo de Recoletos, 20-22)
Fechas: del 18 de diciembre de 2025 al 14 de junio de 2026
Para quien quiera entender cómo era Madrid cuando la democracia apenas echaba a andar, la exposición al aire libre en el paseo de Fernán Núñez (parque de El Retiro) es obligatoria. A través de las miradas de los fotógrafos Manuel Durán Blázquez y Juan Miguel Sánchez Vigil, se ofrece un recorrido visual por los barrios a finales de los años 70.
Es un viaje a aquel Madrid que empezaba a sacudirse la dictadura, lleno de calles polvorientas, fachadas humildes, plazas improvisadas y vecinos que posan con timidez. Las imágenes funcionan como espejo de la ciudad que fue y de lo que hoy queda (o se ha perdido) de aquella atmósfera.
Dónde: paseo de Fernán Núñez, parque de El Retiro
Fechas: del 26 de noviembre de 2025 al 16 de febrero de 2026
Fotografía imprescindible: de Robert Capa a Leica
Si lo tuyo es la fotografía, Madrid está ahora mismo a la altura de cualquier gran capital internacional; disfruta de estas 6 exposiciones. Entre varias propuestas destacan dos que son auténticas lecciones de historia del fotoperiodismo y de la imagen contemporánea.
Por un lado, el Círculo de Bellas Artes acoge la que se presenta como la retrospectiva más ambiciosa dedicada a Robert Capa en la ciudad. Más de 250 piezas repasan su carrera, desde la foto de León Trotski que lo lanzó al estrellato hasta las icónicas imágenes de la Guerra Civil española y las celebérrimas (y polémicas) fotografías del Desembarco de Normandía en Omaha Beach, acompañadas por la hoja de contactos y explicaciones sobre el misterio de los negativos perdidos.
La muestra también saca a la luz facetas menos conocidas del fotógrafo, como sus incursiones en la moda y el cine, además de presentar su cámara Leica, su máquina de escribir y retratos informales que lo muestran al otro lado del objetivo.
Dónde: Círculo de Bellas Artes (calle Alcalá, 42)
Fechas: del 2 de octubre al 25 de enero de 2026
En el Centro Cultural Fernán Gómez, la exposición “Leica. Un siglo de fotografía 1925-2025” celebra el centenario de la mítica cámara Leica I. Más de 170 imágenes dan forma a un repaso visual a los últimos cien años, con fotografías que ya forman parte del imaginario colectivo.
La muestra reúne una selección de obras de nombres como Steve McCurry, Adriana Loureiro Fernández, Oskar Barnack, Alberto García-Alix o Bárbara Klemm, entre muchos otros. Junto a las fotos, se exhiben cámaras históricas y documentación que cuenta cómo Leica cambió para siempre la manera de fotografiar el mundo.
Dónde: Centro Cultural Fernán Gómez
Fechas: hasta el 11 de enero de 2026
Grandes nombres del arte en los museos de Madrid
Las grandes instituciones madrileñas han puesto toda la carne en el asador. Este invierno podemos ver en la ciudad retrospectivas monumentales, diálogos entre maestros y revisiones de artistas infravalorados que la crítica y el público están redescubriendo.
En el Museo Nacional del Prado, una de las grandes citas es “Juan Muñoz. Historias de Arte”. El escultor madrileño, que siempre reconoció en el Prado una de sus fuentes de inspiración, entra ahora literalmente en el museo: sus figuras, instalaciones, libros, dibujos y grabados se reparten no solo por las salas de exposiciones temporales, sino también por espacios donde dialogan directamente con los grandes maestros.
Además de piezas emblemáticas como “Conversation Piece” o “The Prompter”, el recorrido propone que el visitante se convierta en actor y testigo de escenas cargadas de tensión psicológica, silencios y misterio, en constante conversación con la tradición pictórica del museo.
Dónde: Museo Nacional del Prado (paseo del Prado, s/n)
Fechas: hasta el 8 de marzo de 2026
El Prado también presenta la gran retrospectiva “Antonio Raphael Mengs (1728-1779)”, la exposición más amplia dedicada en España a este pintor y tratadista alemán, figura esencial del neoclasicismo europeo y pintor de la corte de Carlos III. Más de 150 obras —procedentes del propio Museo del Prado, Patrimonio Nacional y colecciones internacionales— permiten seguir su evolución y su influencia.
Se exhiben óleos, acuarelas, dibujos, esculturas, medallones y el fresco “Júpiter y Ganímedes”, junto a piezas que muestran sus relaciones con figuras como Rafael, Correggio o Pompeo Batoni. Una oportunidad de oro para entender por qué Mengs fue un referente en su tiempo.
Dónde: Museo Nacional del Prado
Fechas: hasta el 1 de marzo
En el Museo Reina Sofía, la protagonista absoluta es Maruja Mallo con “Máscara y compás”. Figura clave de la Generación del 27 y una de las artistas españolas más innovadoras del siglo XX, su carrera se vio quebrada por la guerra y el exilio, lo que relegó su obra durante décadas. Hoy se la reivindica como pionera de una visión femenina, libre y profesional de la mujer artista.
La exposición recorre sus etapas: del contacto con el cubismo y el surrealismo a su interés por la cultura popular y la imaginería tradicional. Lienzos, dibujos, escritos y estudios dan cuenta de una obra vibrante que mezcla razón y fantasía con una modernidad sorprendente.
Dónde: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (calle de Santa Isabel, 52)
Fechas: hasta el 25 de enero de 2026 (programación general: retrospectiva de Maruja Mallo del 8 de octubre de 2025 al 16 de marzo de 2026)
En el mismo museo, la muestra “Juan Uslé. Ese barco en la montaña” resume más de cuatro décadas de trabajo del artista cántabro. Distribuida en once salas del Edificio Nouvel, la exposición no sigue un orden cronológico, sino que propone un recorrido en espiral por sus pinturas, notas de viaje, pruebas de color, escritos y fotografías.
Se insiste en cómo la vida cotidiana (viajes, estudio, familia) se filtra en su lenguaje pictórico, basado en ritmos, cuadrículas, gestos y veladuras que mezclan abstracción, memoria y percepción. Desde sus inicios más sombríos en la Cantabria de los 70, pasando por su formación en Valencia y su etapa neoyorquina, la muestra despliega una obra que late al compás del tiempo y de la experiencia personal.
Dónde: Museo Reina Sofía
Fechas: del 26 de noviembre de 2025 al 20 de abril de 2026
CaixaForum Madrid, por su parte, se centra en Henri Matisse con la exposición “Chez Matisse. El legado de una nueva pintura”. A través de una selección de piezas del Centre Pompidou de París y de otros artistas ligados a su órbita, se examina su enorme impacto en las vanguardias internacionales.
Dividida en varias secciones, la muestra repasa su trayectoria desde el fauvismo hasta sus años en Estados Unidos, poniendo el acento en su manera revolucionaria de usar el color, el punto de vista y la representación del espacio. También se aborda cómo su obra influyó en creadores posteriores que reinterpretaron sus hallazgos formales.
Dónde: CaixaForum Madrid (paseo del Prado, 36)
Fechas: hasta el 22 de febrero de 2026
En el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, la cita estrella es “Warhol, Pollock y otros espacios americanos”. A primera vista, sus universos parecen lejanos, pero la exposición demuestra que compartían preocupaciones: la transformación de la pintura tradicional, el uso de grandes formatos, la relación con el espacio y con la cultura de masas.
Además de obras clave de ambos artistas, la muestra incorpora piezas de Mark Rothko, Sol LeWitt, Robert Rauschenberg y otros nombres esenciales del arte estadounidense de mediados del siglo XX. Juntos componen una constelación de miradas que cambiaron para siempre el rumbo del arte contemporáneo.
Dónde: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza (paseo del Prado, 8)
Fechas: hasta el 25 de enero de 2026
La Fundación MAPFRE se vuelca con Raimundo de Madrazo en su retrospectiva más completa hasta la fecha. Miembro de una saga de pintores marcada por la formación francesa, desarrolló gran parte de su carrera en París, donde fue uno de los artistas favoritos de las élites europeas y norteamericanas.
La exposición reúne más de un centenar de obras, algunas nunca vistas, que muestran su maestría en el retrato, su habilidad para captar texturas, luces y gestos, así como escenas íntimas y de baile de un refinamiento extremo. Un viaje por la obra de un artista que el tiempo había relegado y que ahora vuelve a ocupar el lugar que merece.
Dónde: Fundación MAPFRE (paseo de Recoletos, 23)
Fechas: hasta el 18 de enero de 2026
Arte contemporáneo, vídeo y nuevos lenguajes
Si te apetece salirte de los caminos más trillados, varios centros culturales madrileños exploran las fronteras entre cine, arte contemporáneo, arquitectura y fotografía, con propuestas muy actuales y formatos híbridos.
En la Serrería Belga se presenta “Metamorfosis: espacio y sociedad en la colección idealista”, una selección de 120 obras de artistas europeos, africanos y americanos que utilizan la fotografía y el videoarte para analizar la relación entre los lugares que habitamos y nuestras formas de vida.
Dividida en cuatro secciones —“Tensiones geográficas”, “Paradojas medioambientales”, “Los espacios cotidianos” y “Arqueología humana”—, la exposición aborda temas como la huella ecológica, el desarrollo urbano, las utopías urbanas y los rastros visibles e invisibles que dejamos en el territorio.
Dónde: Serrería Belga
Fechas: hasta el 8 de marzo
En el Centro de Cultura Contemporánea Condeduque, la Sala de las Bóvedas acoge “Nuevos Imaginarios”, un proyecto procedente del CGAC de Santiago de Compostela. Se trata de un conjunto de obras de cineastas y artistas reconocidos como Helena Girón & Samuel Delgado, Isaki Lacuesta, Oliver Laxe, Laida Lertxundi, Lois Patiño y Susana de Sousa Dias.
Las piezas combinan lenguajes audiovisuales y prácticas artísticas para generar universos híbridos que revisitan lugares que creemos conocer, pero que necesitan nuevas miradas. Paisajes, archivos y relatos se reformulan en instalaciones y proyecciones que invitan a ver lo conocido como si fuera la primera vez.
Dónde: Centro de Cultura Contemporánea Condeduque
Fechas: hasta el 11 de enero
En CentroCentro (Palacio de Cibeles), la muestra “Cromos de artista” de Luis Pérez Calvo apela directamente a la nostalgia. En torno a 500 piezas mezclan cultura popular madrileña, iconos clásicos y referentes del cómic y la animación. En ese Madrid “imposible” que imagina el artista, Goya se cruza con los chicles Bazooka y los Looney Tunes pasean por Carabanchel.
El resultado es un homenaje al coleccionismo, a los barrios y a toda una forma de entender la infancia y el juego a través de cromos y objetos cotidianos que marcaron a varias generaciones.
Dónde: CentroCentro, Palacio de Cibeles
Fechas: del 23 de octubre de 2025 al 26 de abril de 2026
También en el Palacio de Cibeles, Javier Garcerá presenta su primera gran exposición institucional en Madrid: una instalación pictórica inmersiva, creada específicamente para la cuarta planta del edificio. Pinturas de gran formato sobre seda y dibujos sobre papel japonés construyen un recorrido pausado, casi meditativo.
Frente a la saturación visual de la vida contemporánea, la propuesta busca silencio, luz y contemplación. Una de las piezas, con forma de retablo, dialoga de tú a tú con la monumentalidad del espacio, evocando un ábside como lugar de recogimiento.
Experiencias inmersivas y planes para todos los públicos
Madrid también se ha llenado de experiencias inmersivas y expositivas pensadas para disfrutar en familia, con amigos o, simplemente, para activar todos los sentidos y pasar un buen rato entre luces, sonido y tecnología.
En Espacio Delicias, “Avatar: The Experience” lleva el universo de la saga cinematográfica más allá de la pantalla. Nueve espacios distintos recrean Pandora con selvas bioluminiscentes, laboratorios futuristas y criaturas que parecen respirar al lado del visitante gracias a un gran despliegue tecnológico.
No se queda solo en el espectáculo visual: el recorrido propone una experiencia sensorial y narrativa en la que el público se convierte en protagonista, conectando con el estreno de la tercera película y demostrando cómo la fantasía puede materializarse en un entorno físico.
Dónde: Espacio Delicias (paseo de las Delicias, 61)
Fechas: desde el 28 de noviembre
Muy cerca, en el mismo entorno de Delicias, se encuentra “Jurassic World: The Experience”, la exposición oficial del universo jurásico. Un tiranosaurio a tamaño real que ruge, un velociraptor que se esconde tras un muro electrificado, un “baby dino” entrañable y escenarios sacados de las películas dan forma a este viaje prehistórico.
Hay también un laboratorio donde genetistas ficticios explican cómo se recrearon estos seres y cómo funciona la paleontología, además de un fuerte componente nostálgico para quienes crecieron con “Jurassic Park”. Es uno de esos planes que funcionan igual de bien con niños que con adultos.
Dónde: paseo de las Delicias, 61 (Delicias, Arganzuela)
Fechas: hasta el 1 de febrero de 2026
Entradas: desde 22 €
Si lo tuyo son las experiencias dulces, en el centro comercial ABC Serrano te espera Sweet Space, un recorrido con 10 salas temáticas interactivas repletas de color, caramelos gigantes y rincones muy fotogénicos. Cada espacio ha sido diseñado por artistas como Ágatha Ruiz de la Prada para crear un universo tan goloso como instagrameable.
A lo largo de la visita se activan todos los sentidos, y en su laboratorio de helados podrás poner a prueba el gusto y crear combinaciones sorprendentes. Es un plan perfecto para escapar del gris de la ciudad por un rato.
Dónde: ABC Serrano (calle Serrano, 61)
Fechas: se elige día y hora al comprar la entrada
Otro espacio inmersivo muy particular es el Museo de la Felicidad (MüF), en ronda de Valencia, 8. Reúne unas 20 experiencias diferentes en un mismo recorrido: desde “máquinas de la risa” hasta un abrazómetro, pasando por salas de desestrés y espectáculos de magia.
La propuesta combina humor, juego y reflexión ligera sobre qué cosas nos hacen felices en lo cotidiano, invitando a compartir mensajes y recuerdos con otros visitantes.
Dónde: ronda de Valencia, 8 (junto a La Casa Encendida)
Fechas: abierto todo el mes
Arte urbano, cultura pop y mitos del siglo XX
Más allá de los grandes museos, Madrid también rinde homenaje a iconos del arte callejero, del cine clásico y de la cultura pop que siguen marcando tendencia generación tras generación.
El nuevo Museo Banksy en Madrid, situado muy cerca del metro de Acacias, alberga más de 170 réplicas de las obras más famosas del misterioso artista de street art. Aquí están, entre otras, “Banksy’s Rage, el lanzador de flores” y “La chica del globo rojo”, junto a muchos otros murales y piezas que han dado la vuelta al mundo.
Se trata de un espacio concebido como homenaje a uno de los nombres esenciales del arte urbano global, perfecto para entender su lenguaje irónico, político y poético sin tener que viajar a media Europa detrás de sus graffitis.
Dónde: paseo de la Esperanza, 1 (Arganzuela)
Fechas: todos los días, de 10:00 a 20:00 (último acceso a las 19:15)
Entradas: desde 14 €
En el Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque, una gran exposición celebra los 100 años del nacimiento de Marilyn Monroe. Fotografías, carteles, ilustraciones y reinterpretaciones artísticas procedentes de la colección privada de José Luis Rupérez muestran cómo su imagen ha inspirado a creadores y movimientos culturales durante décadas.
Más allá del icono, la muestra reflexiona sobre el mito de la feminidad, la fama y el star system hollywoodiense, y cómo todo ello ha sido reinterpretado por artistas contemporáneos en todo tipo de soportes.
Dónde: Sala 1 de Exposiciones, Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque (calle del Conde Duque, 11)
Fechas: del 30 de octubre de 2025 al 1 de febrero de 2026
La artista madrileña Coco Dávez también se suma a la fiesta pop con una exposición muy especial en su propio estudio de Carabanchel. A través de una treintena de lienzos de colores planos y rostros aparentemente anónimos, la artista juega a que el espectador adivine quién se esconde detrás de cada retrato a partir de pequeños detalles.
Jackie y JFK, Thelma y Louise y otras figuras imprescindibles de la cultura pop moderna aparecen reducidas a siluetas y pistas visuales, en un recorrido de dos horas guiado por la propia Coco Dávez. Es necesario reservar plaza previamente.
Dónde: estudio de Coco Dávez, Carabanchel
Fechas: hasta marzo de 2026
Juguetes, trenes y el Madrid de nuestra infancia
Si te tira la nostalgia, hay varias exposiciones centradas en juguetes, objetos cotidianos y símbolos de la modernización española que te van a tocar la fibra sensible.
En el complejo cultural El Águila, la muestra “¡Me lo pido! Juguetes en el Madrid de nuestra infancia” reúne los juguetes que marcaron a los madrileños del siglo pasado: peonzas, Scalextric, Nancys, Barriguitas y muchos otros clásicos.
La exposición reconstruye escenarios tan reconocibles como la mañana de Reyes o la habitación de las muñecas, acompañados de fotografías, revistas y material audiovisual. Es también un homenaje a las tiendas de barrio y fabricantes de la región que hicieron soñar a generaciones enteras de niños y niñas.
Dónde: Sala Cristóbal Portillo del Archivo Regional, complejo cultural El Águila (calle Ramírez de Prado, 3)
Fechas: del 14 de octubre de 2025 al 8 de febrero de 2026
Entradas: gratis
En el Museo del Ferrocarril, la exposición sobre la historia, memoria y modernización de Renfe utiliza 78 carteles históricos de la compañía como hilo conductor. Desde los primeros diseños hasta la imagen corporativa más reciente, la muestra repasa cómo ha cambiado la estética del viaje en tren… y el país entero.
En la creación de esta imagen participaron diseñadores de la talla de Juan Toribio, Cruz Novillo o Alberto Corazón, lo que convierte el conjunto en una auténtica biografía compartida entre una empresa pública y la ciudadanía a la que ha acompañado.
Dónde: Museo del Ferrocarril (paseo de las Delicias, 61)
Fechas: del 19 de diciembre de 2025 al 31 de mayo de 2026
Arquitectura, propaganda y memoria audiovisual
Para los amantes de la arquitectura y de la historia política del siglo XX, Madrid ofrece estos meses varias exposiciones que miran de frente a nuestro pasado reciente, tanto en lo construido como en lo filmado.
En el Museo ICO, una muestra analiza los pabellones levantados entre 1950 y 1975 en la Casa de Campo para las Ferias del Campo. Estas estructuras, como el célebre Pabellón de los Hexágonos, fueron laboratorios de experimentación donde arquitectos como Miguel Fisac, Alejandro de la Sota, José Antonio Corrales o Ramón Vázquez Molezún probaron nuevas formas y soluciones espaciales.
La exposición reconstruye ese momento clave de la arquitectura española contemporánea a través de planos, maquetas, fotografías y documentos que muestran cómo estos edificios reflejaban un país en transformación.
Dónde: Museo ICO (calle Zorrilla 3, junto al paseo del Prado)
Fechas: del 14 de octubre de 2025 al 11 de enero de 2026
En la Filmoteca Española, la exposición “NO-DO. El mundo de ayer. Imagen y propaganda del franquismo” se centra en el célebre noticiario que fue de obligada proyección en los cines españoles entre 1943 y 1975. De ser una herramienta propagandística pasó a convertirse en un archivo audiovisual de valor incalculable para entender la vida cotidiana de la época.
La muestra, la primera dedicada en exclusiva al NO-DO, examina cómo se construía el relato oficial del régimen, qué dejaba dentro del encuadre y qué excluía, y cómo esas imágenes han pasado a ser una fuente clave para reconstruir nuestra memoria colectiva.
Dónde: Sala de Exposiciones de la Filmoteca Española (calle de la Magdalena, 10)
Fechas: del 3 de diciembre de 2025 al 26 de julio de 2026
Moda, diseño y cultura digital
Más allá de la pintura y la escultura, Madrid abraza también el diseño, la innovación tecnológica y los debates de la era digital, con exposiciones de moda que conectan directamente con el presente.
En el espacio TeamLabs/ (plaza de San Martín, 1), la muestra “NIKE. Diseño en movimiento” recorre casi sesenta años de historia de la marca deportiva. Organizada por La Fábrica y comisariada por el historiador del arte Glenn Adamson, llega a España tras su paso por el Vitra Design Museum de Alemania.
El recorrido es inmersivo y permite ver de cerca desde el icónico Swoosh que cambió la cultura visual del siglo XX hasta los laboratorios donde se desarrollan tejidos y prototipos que redefinen el diseño deportivo. Zapatillas míticas, campañas publicitarias, prototipos y material audiovisual completan la experiencia.
Dónde: TeamLabs/, plaza de San Martín, 1 (Centro)
Fechas: del 12 de noviembre de 2025 al 25 de enero de 2026
Entradas: desde 14 €
Relacionada con el ámbito tecnológico, otra muestra —bajo el título “Hoy es un buen día para hablar de Derechos Digitales”— toma como punto de partida la Carta de Derechos Digitales de 2021 para plantear por qué regalamos nuestros datos con tanta alegría: subimos fotos, repetimos contraseñas y apenas preguntamos dónde acaban toda esa información.
La exposición invita a pensar en la privacidad, la soberanía sobre los propios datos y la responsabilidad de plataformas y usuarios en un entorno digital donde casi todo queda registrado.
El arte en Madrid, un ecosistema en ebullición
Detrás de todo este despliegue hay un ecosistema cultural muy vivo: museos, salas independientes, galerías, artistas y espacios institucionales que no dejan de programar. Proyectos como “Exposiciones Madrid” hacen de altavoz de esta riqueza y se proponen seleccionar, de forma siempre actualizada, las diez mejores exposiciones del momento, demostrando que el arte no es patrimonio de unos pocos, sino un lenguaje al alcance de cualquiera.
Al mismo tiempo, la ciudad se esfuerza por facilitar el acceso a la cultura con múltiples franjas de entrada gratuita en los principales museos y monumentos. Conviene consultar siempre los horarios actualizados en las webs oficiales, pero a modo orientativo:
- Museo del Prado: lun a sáb, de 18 a 20 h; dom y festivos, de 17 a 19 h. Primer sábado de cada mes, apertura nocturna “El Prado de noche”, de 20:30 a 23:30 h.
- Museo Reina Sofía: lun y de miér a sáb, de 19 a 21 h; domingos, de 12:30 a 14:30 h.
- Museo Nacional Thyssen-Bornemisza: los lunes la colección permanente es gratis todo el día; además, los sábados, de 21 a 23 h, se celebran las “Noches Thyssen” con acceso gratuito a las temporales de planta baja y planta -1.
- Palacio Real: de lunes a jueves, de 17 a 19 h, gratis para ciudadanos de la UE e Iberoamérica; el Mirador de la Cornisa tiene acceso libre de 12 a 22 h.
- Galería de las Colecciones Reales: de lunes a jueves, de 18 a 20 h, gratis para ciudadanos de la UE e Iberoamérica.
- Palacio de Liria: lunes no festivos, de 9:15 a 9:45 h.
- Real Jardín Botánico: martes, de 10 a 13 h.
- Monasterio de las Descalzas Reales y Real Monasterio de la Encarnación: miércoles y jueves, de 16 a 18:30 h, para ciudadanos de la UE e Iberoamérica.
- Palacio Real del Pardo: miércoles y domingos, de 15 a 19 h, para ciudadanos de la UE e Iberoamérica.
- Real Academia de Bellas Artes de San Fernando: de martes a viernes, de 13:30 a 15 h.
- Museo de América: jueves desde las 14 h y domingos.
- Museo Cerralbo: jueves de 17 a 20 h y domingos.
- Museo Lázaro Galdiano: de martes a viernes, de 14 a 15 h.
- Museo Nacional de Artes Decorativas: jueves, de 17 a 20 h; sábados, de 14 a 15 h, y domingos (con horarios especiales del 1 de julio al 31 de agosto).
- Museo del Traje: jueves, de 19 a 22:30 h; sábados desde las 14 h y domingos.
- Museo Arqueológico Nacional, Museo Sorolla, Museo del Romanticismo y Museo Nacional de Antropología: sábados desde las 14 h y domingos.
- Museo Nacional de Ciencias Naturales: domingos, de 17 a 20 h (excepto vísperas de festivos).
Con esta combinación de grandes retrospectivas, experiencias inmersivas, propuestas gratuitas y citas para muy distintos públicos, Madrid se confirma como una de las capitales culturales más potentes de Europa. Tanto si te apasionan los viejos maestros del Prado como si lo tuyo es la cultura pop, el arte urbano o los dinos gigantes, la ciudad te pone fácil que encuentres tu exposición ideal… y que siempre tengas una nueva por descubrir.