Σας αρέσει η φωτογραφία; Απολαύστε αυτές τις 6 εκθέσεις

Εκθέσεις φωτογραφίας: Paolo Gasparini

Σας αρέσει η φωτογραφία; Αν ναι, κατά τον μήνα Ιανουάριο θα μπορείτε να απολαύσετε πολλές εκθέσεις, συμπεριλαμβανομένων και αυτών που προτείνουμε σήμερα. Εκθέσεις φωτογραφίας, μερικά, που θα τελειώσουν σύντομα, αλλά έχετε ακόμα χρόνο να δείτε σε πόλεις όπως η Μαδρίτη, η Βαρκελώνη ή Avilés, Μεταξύ άλλων.

Πάολο Γασπαρίνι

Μέχρι τις 16 Ιανουαρίου στο KBr Fundación Mapfre Photography Center, Βαρκελώνη

Ο Gasparini είναι ένας εκδικητικός φωτογράφος που είναι ιδιαίτερα επικριτικός απέναντι στην καταναλωτική κοινωνία και στο πώς η διαφήμιση μας σαγηνεύει ή μας χειραγωγεί. Πολλά από τα έργα του διαδραματίζονται στη Νότια Αμερική και απεικονίζει εξαιρετικά τις εντάσεις και τις αντιφάσεις της. Η έκθεση παρουσιάζει μεγάλο μέρος των έργων του και εστιάζει στη φωτογραφία και τα φωτογραφικά βιβλία του. Τα 60 χρόνια καριέρας του παρουσιάζονται σαν να ήταν ταξιδιωτικό δρομολόγιο και σε αυτό διαστρεβλώνονται τα στερεότυπα και επαναπροσδιορίζουν έννοιες όπως ο πλούτος και η φτώχεια.

Τρεις γυναίκες Magnum: Eve Arnold, Inge Morath και Cristina García Rodero

Μέχρι τις 30 Ιανουαρίου στο Niemeyer Center, Avilés

Εκθέσεις Φωτογραφίας: Three Magnum Women

Η Eve Arnold και η Inge Morath ήταν οι δύο πρώτες γυναίκες μέλη του διάσημου πρακτορείου Magnum. Από την πλευρά της, η Cristina García Rodero είναι η μόνη ισπανικής υπηκοότητας που είναι μέλος του πρακτορείου. Αυτή η επίλεκτη αναγνώριση (μόνο 99 φωτογράφοι είναι πλήρη μέλη του πρακτορείου και μεταξύ αυτών υπάρχουν μόνο 11 γυναίκες) αντικατοπτρίζει τη συνάφεια των θέσεις εργασίας ως φωτορεπόρτερ, που τους επέτρεψε επίσης να εκθέσουν σε σημαντικά μουσεία και γκαλερί και να είναι ένας από τους πιο σημαντικούς επαγγελματίες στην ιστορία της φωτογραφίας.

Η έκθεση συγκεντρώνει συνολικά 60 έργα. Από τη μια, μια ανθολογία των Eve Arnold και Inge Morath, η οποία περιέχει, για παράδειγμα, πορτρέτα προσωπικοτήτων όπως η Marilyn Monroe, ο Malcolm X, ο Paul Newman, η Margaret Thatcher ή ο Yves St. Laurent. Από την άλλη, παρουσιάζεται μια επιλογή εικόνων του García Rodero, ο οποίος συμμετείχε και στα εγκαίνια της έκθεσης.

ΦΗΜΗ. Αυτοποίηση

Μέχρι τις 27 Φεβρουαρίου στο Municipal Heritage Museum, Μάλαγα

Φήμη. Αυτοποίηση

Η Collective of Photographers Artistas Malagueñas (FAMA) προκύπτει από την εικονική πρόταση επιμέλειας που έθεσε η Elena Pedrosa στον ιστότοπο colectivofama.com, με σκοπό να γίνουν ορατά έργα του φωτογραφία σύγχρονης τέχνης.

Οι 26 φωτογράφοι που αποτελούν σήμερα την ομάδα, γεννημένοι ή με έδρα τη Μάλαγα, εργάζονται με αμοιβαία υποστήριξη, οριζόντια και συλλογική δημιουργία σε συνεργατικά έργα που δημιουργούν συνέργειες, προβολή και προώθηση χάρη στη δέσμευση και την αφοσίωση που μπορεί να συνεισφέρει κάθε συμμετέχων. θέτοντας πλούσιες ευκαιρίες για κοινή δημιουργία που έχουν οδηγήσει στην εδραίωση κοινών δεσμών.

Τα έργα που απαρτίζουν την έκθεση Autopoeisis μιλούν για ανθεκτικότητα, κοινότητα ή οικογένεια, αυτοβελτίωση και ενδυνάμωση, αυτοπροστασία και αυτογνωσία ή σύγχυση και προσωπική αναζήτηση, το καθένα από την ατομική του εμπειρία, διακριτό από κάθε άλλο, αλλά συμβιωτικό σε την ίδια ώρα.Ταυτόχρονα με το περιβάλλον και τα παρόμοια, σε τους ιδιωτική και οικεία γλώσσα.

Michael Schmidt. Φωτογραφίες 1965-2014

Μέχρι τις 28 Φεβρουαρίου στο Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Μαδρίτη

Εκθέσεις φωτογραφίας: Michael Schmidt

Πέντε δεκαετίες φωτογραφικής παραγωγής ορίζουν τον Michael Schmidt ως μια από τις σπουδαίες μορφές της μεταπολεμική γερμανική φωτογραφία. Τα στιγμιότυπά του περιγράφουν την κοινωνία της εποχής του με αστικές κυρίως εικόνες και τους κατοίκους τους. Εκτίθενται περίπου 350 πορτρέτα, τοπία, νεκρές φύσεις και αστική θέα.

Το έργο του πάντα χαρακτηριζόταν από το καλλιτεχνικό του όραμα. Προσέγγισε τις φωτογραφικές του σειρές λαμβάνοντας υπόψη το μέσο με το οποίο επρόκειτο να παρουσιαστούν. Με αυτόν τον τρόπο τα διαμόρφωσε μαζί ως εγκαταστάσεις για τον εκθεσιακό χώρο ή σε προσεγμένα photobooks.

Ουρά φλαμένκο. Το ατελείωτο ταξίδι

Μέχρι τις 24 Απριλίου στο Teatro Español - Sala Andrea D'Odorico, Μαδρίτη

Ουρά φλαμένκο

Είναι ένα προσωπικό ταξίδι μέσα από τη δύναμη και φυσικότητα της τέχνης του φλαμένκο Μέσα από μια επιλογή 70 φωτογραφιών από τις περισσότερες από 2.000 εικόνες που απαρτίζουν το Colita Photography Archive. Η έκθεση περιλαμβάνει σπουδαίες στιγμές από καλλιτέχνες όπως οι Antonio Gades, La Chunga, Paco de Lucía, Lola Flores, Enrique Morente ή Miguel Poveda, μεταξύ πολλών άλλων.

Ο Colita μεταδίδει την αυθεντικότητα στις φωτογραφίες του, δύναμη και αυθορμητισμό που τον τράβηξε από την αρχή στο φλαμένκο. Το ταξίδι αυτής της έκθεσης ξεκίνησε πριν από πολλά χρόνια, όπως γράφει στο βιβλίο του «Luces y sombra del Flamenco»: «Δεν είχα ξαναδεί ή νιώσει κάτι παρόμοιο στη ζωή μου. Κάτι σαν ζάλη και συγκίνηση μέχρι δακρύων… Από εκείνη τη στιγμή ξεκινάς ένα ταξίδι που δεν έχει τέλος».

Carlos Pérez Siquier. Αίθουσα φωτογραφίας

Μέχρι τις 19 Ιουνίου στο Real Academia de Bellas Artes de San Fernando της Μαδρίτης

Κάρλος Περέζ Σικιέ

Ο Carlos Pérez Siquier (1930-2021) ήταν ένας από τους μεγάλους ανακαινιστές του Ισπανική μεταπολεμική φωτογραφία. Σε αυτόν και στον José María Artero (1921-1991) οφείλουμε τη δημιουργία του σεμνού ενημερωτικού δελτίου Afal –ακρωνύμιο της Almeria Photographic Association–, το οποίο σύντομα διακρίθηκε για την σκληρή αντίθεσή του στο όψιμο εικονοριαλιστικό κυβερνών κόμμα και την αποφασιστική του δέσμευση στην κοινωνική πραγματικότητα της Ισπανίας της εποχής. Η Afal σύντομα ξεπέρασε τα γεωγραφικά όρια της Αλμερίας για να γίνει η πιο σημαντική και καινοτόμος φωτογραφική έκδοση που δημοσιεύτηκε στην καταθλιπτική ισπανική πολιτιστική σκηνή εκείνων των χρόνων.

Για περισσότερο από μισό αιώνα αφοσίωσης, ο Pérez Siquier ήρθε να δημιουργήσει ένα μνημειώδες έργο που αντανακλά την αισθητική και κοινωνική εξέλιξη της χώρας, την ίδια που γνώρισε η δική του φωτογραφία. Μεταξύ του 1957 και του τέλους της ζωής του, ο Pérez Siquier δεν μπόρεσε να αντισταθεί στη γοητεία του χρώματος, που του επέτρεψε να αιχμαλωτίσει τον μαγικό αέρα της γης του και την ξέφρενη χαρά που αντανακλάται στο φως της Μεσογείου, την ίδια στην οποία άνοιξε τα μάτια του. Οι περισσότερες από τις φωτογραφίες που εκτίθενται τραβήχτηκαν στο La Chanca, δέκα χρόνια μετά την πρώτη του επιδρομή στη γειτονιά, στην οποία δεν σταμάτησε να επιστρέφει από τις παλιές μέρες των πρώτων του εικόνων.

Θα δείτε ή έχετε ήδη δει κάποια από αυτές τις εκθέσεις φωτογραφίας;


Αφήστε το σχόλιό σας

Η διεύθυνση email σας δεν θα δημοσιευθεί. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *

*

*

  1. Υπεύθυνος για τα δεδομένα: Miguel Ángel Gatón
  2. Σκοπός των δεδομένων: Έλεγχος SPAM, διαχείριση σχολίων.
  3. Νομιμοποίηση: Η συγκατάθεσή σας
  4. Κοινοποίηση των δεδομένων: Τα δεδομένα δεν θα κοινοποιούνται σε τρίτους, εκτός από νομική υποχρέωση.
  5. Αποθήκευση δεδομένων: Βάση δεδομένων που φιλοξενείται από τα δίκτυα Occentus (ΕΕ)
  6. Δικαιώματα: Ανά πάσα στιγμή μπορείτε να περιορίσετε, να ανακτήσετε και να διαγράψετε τις πληροφορίες σας.