চিত্রশিল্পী, আলোকচিত্রী ও কবি ওকা লিলি এই সপ্তাহে মারা গেছেন 64 বছর বয়সে মাদ্রিদে। এটি সেই মুহূর্ত ছিল যখন, মিডিয়া এবং ব্যক্তিত্বদের প্রতিক্রিয়ার জন্য ধন্যবাদ, যখন অনেকেই মাদ্রিদের দৃশ্যের অন্যতম প্রতিনিধিত্বকারী মুখগুলির ফটোগ্রাফ আবিষ্কার করেছিলেন।
তাদের মুভিডার ছবি তারা একটি সময়ের সাক্ষ্য যে সে জানত কিভাবে রঙ দিয়ে পূরণ করতে হয়. এবং এটি এমন একটি শৈলীর সাথে যা শ্রেণিবদ্ধ করা কঠিন, শিল্পী তার ফটোগুলিকে কালো এবং সাদা রঙে রঙ করার জন্য দাঁড়িয়েছিলেন। শিল্পীকেও চিনতেন না? আমরা আপনাকে তার জীবন এবং তার কাজ উভয় ছোট টুকরা আবিষ্কার করতে আমন্ত্রণ.
ওকা লীল
বারবারা আলেন্দে গিল ডি বিডমা, এটি ছিল ওকা লিলের আসল নাম, একজন শিল্পী এবং ফটোগ্রাফার যিনি এই সপ্তাহে মারা গেছেন। বিলবাওয়ের উচ্চ বুর্জোয়া পরিবারে 29শে জুন, 1957-এ মাদ্রিদে জন্মগ্রহণ করেন, তিনি ছিলেন মুভিদা মাদ্রিলেনার অন্যতম প্রধান চরিত্র এবং এভাবেই তাকে স্মরণ করা হয়।
তিনি সত্তরের দশকের শেষের দিকে ফটোগ্রাফি শুরু করেছিলেন, যদিও তিনি সবসময় একজন চিত্রশিল্পী হতে চেয়েছিলেন। এবং এই উদ্দেশ্যেই তিনি 1978 সালে বার্সেলোনায় চলে আসেন। সেখানেই তিনি তার হাতে আঁকা শুরু করেন। কালো এবং সাদা ছবি, এবং যেখানে এক বছর পরে তিনি তার প্রথম ব্যক্তিগত প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেন।
যাইহোক, এটা তার ছিল মাদ্রিদ মুভিডার ফটোগ্রাফিক কাজ যে তাকে তার সবচেয়ে বড় স্বীকৃতি দিয়েছে। রঙের প্রতি অনুরাগী, তিনি সেই বছরগুলিতে ইউরোপ, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং জাপানের চারপাশে প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেছিলেন। সাও পাওলোতে (ব্রাজিল) সমসাময়িক শিল্পের বিয়েনেলে তার অংশগ্রহণ এবং 1987 সালে স্প্যানিশ মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্টে (মাদ্রিদ) তার প্রথম রেট্রোস্পেকটিভ প্রদর্শনী আলাদা।
2005 সালে তিনি জাতীয় ফটোগ্রাফি পুরস্কারে ভূষিত হন। জুরি তখন "তার সংবেদনশীলতার নির্ণায়ক সাক্ষ্য এবং 80 এর দশক থেকে এখন পর্যন্ত স্প্যানিশ শৈল্পিক জীবনের মূল্যায়ন করে এবং তার ব্যক্তিগত রঙিন অবদান, রচনামূলক এবং বর্ণনামূলক তিনি আরও অনেক বছর পরে, অন্যান্য পুরষ্কারগুলির মধ্যে, মাদ্রিদের সম্প্রদায়ের রৌপ্য পদকও পেয়েছিলেন।
সম্প্রতি কাগজে ছাই দিয়ে হাত ঘষে তৃপ্তির জন্য কাঠকয়লা ও গোলাপ কাঠ দিয়ে কাজ করছিলেন শিল্পী। তিনি ফটোশপ পরিচালনা করতে সত্যিই উপভোগ করার কথা স্বীকার করেছেন, যা এটিকে দ্রুত করে তোলে।
তার সবচেয়ে প্রতীকী কাজ
The হেয়ারড্রেসিং সিরিজ থেকে ছবি তারা একটি "প্রতিদিন এবং গার্হস্থ্য পরমানন্দ" হয়. এটি 30টি ফটোর সমন্বয়ে তৈরি শিল্পীর প্রথম সিরিজের একটি এবং এটি 70 এর দশকের শেষের স্প্যানিশ মুভিডা আন্দোলনকে খুব ভালভাবে চিহ্নিত করে।
প্রতীকী এছাড়াও হয় ফটোগ্রাফি "রাপেল-টোই, বারবারা", আটলান্টা এবং হিপোমেনেসের পৌরাণিক কাহিনী দ্বারা অনুপ্রাণিত এবং যার জন্য মাদ্রিদের কেন্দ্র 1987 সালে পক্ষাঘাতগ্রস্ত হয়েছিল৷ শিল্পী নিজেই বর্ণনা করেছেন, "একটি ব্লকবাস্টার যা সারা দিন ধরে চলে, বারো বা তেরো জন লোক পোজ দিয়ে, একটি হেলিকপ্টারে একজন ফটোগ্রাফার এবং আমি ক্যামেরা নিয়ে একটি ক্রেনে আরোহণ করছি»।
অন্যান্য শিল্পী দ্বারা মূল জল রং কালো এবং সাদা ফটোগ্রাফে হাতে আঁকা: Meye Maier (1984) এর জন্য পোস্টার, যা বিলবাও থেকে ডিজাইনার বৈশিষ্ট্যযুক্ত; সূর্যের দ্বারা কুয়াশার মতো আহত (1987), কভার ফটোগ্রাফ যেখানে তিনি ইরোসের তীর দ্বারা বিদ্ধ হৃদয়ের সামনে নিজেকে উপস্থাপন করেছেন; এবং ভেরানোস দে লা ভিলা, আমাদের প্রিয় এবং যেখানে শিল্পী তার মেয়ে মারিয়া রোজেনফেল্টের ছবি তোলেন।
এটি শিল্পীর সবচেয়ে প্রতীকী কাজগুলির মধ্যে একই কৌশল দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছে: চুমু. 1980 সালে পেন্টহাউস ম্যাগাজিন থেকে একটি কমিশন থেকে জন্ম নেওয়া একটি অতি-রঙিন কাজ এবং এটি অত্যন্ত ভালভাবে পুরানো হয়েছে।
আপনি কি এই এবং অন্যান্য কাজ দেখতে চান? পাওয়া যাবে সংগ্রহের একটি সিরিজ, যেমন আর্কো কালেকশন (মাদ্রিদ), কার্টিয়ার ফাউন্ডেশন (প্যারিস), লা কাইক্সা ফাউন্ডেশন (বার্সেলোনা), সারভান্তেস ইনস্টিটিউট (লিসবন), রেইনা সোফিয়া ন্যাশনাল আর্ট সেন্টার মিউজিয়াম (মাদ্রিদ), এবং তাবাকো গিটানাস (প্যারিস) .
আপনি মাদ্রিদ থেকে শিল্পীর কাজ জানেন? যদি না হয়, আপনি কি এখন এটি অন্বেষণ করতে এবং ওকা লীলকে আরও ভালভাবে জানতে আগ্রহী?